Murnau, uno de los poetas de la imagen más grandes que jamás han existido, nos ofrece su particular versión del mito fáustico (el pacto con el diablo), que se remonta al siglo XV. Las bellas imágenes, el escalofriante ambiente y el pulso narrativo tienen una fuerza inusitada. Fausto es la obra culminante de Murnau; cima del expresionismo estético en la sobrecogedora puesta en escena, combinado con un magistral guión basado en Fausto, uno de los personajes de las leyendas alemanas más populares, este drama mefistofélico queda como una de las cumbres de todo el cine europeo (y mundial) del siglo XX.
El famoso Fausto, un sabio y estudioso de la Edad Media que dio origen a diversas leyendas llevadas a la literatura (con la versión de Goethe como la más extendida), fue trasladado al celuloide por Murnau, quien confirió un toque de frescura romántica a su fascinante leyenda, envolviéndolo en una trágica historia de amor.
Fausto, el anciano que se ha pasado la vida entre libros, intentando hallar con sus investigaciones y con su búsqueda de la verdad un poco de luz entre el oscurantismo en el que está inmerso, se siente cada vez más impotente ante su inutilidad. Hay tantos fenómenos, tantas desgracias que escapan a los esfuerzos de su impotente sabiduría, que finalmente siente que Dios le ha abandonado, que todo es una farsa. Abatido, descubre una revelación que le incita a invocar al diablo. En su frustración ante un Dios que parece no escucharle, cree que el diablo es el único que puede ayudarle, y lo invoca.
Trazadas y explicadas por personas: la razón es lo que las hace valiosas.
«El mito de Fausto, representado y expresado a lo largo de los siglos por diferentes autores, tanto en el ámbito literario como cinematográfico, hace necesario que en la actualidad volvamos a releer el mismo ante el auge de la tecnología y su impacto en el ser humano. El llamado pacto fáustico no deja de ser una muestra de cómo el hombre puede verse abocado a su propia destrucción como consecuencia, entre otros avances, de la tecnología, y abre la reflexión a cuáles deben ser los límites éticos y morales frente a la técnica. Más que nunca generar conexiones de ideas y debates reflexivos. En este podcast se profundiza en los mitos clásicos, siendo uno de obligada lectura el de Fausto.»
«Ambas obras de marcado corte existencialista muestran al ser humano en su búsqueda de la verdad, en un camino claro de héroe o antihéroe (al más puto estilo de Joseph Campbell en su aclamado libro “El heroe de las mil caras”, en plena lucha por la individuación del ser humano frente al hombre masa denunciado por pensadores de todos los tiempos. Recomiendo reflexionar en ambos ejes a la luz de la problemática que el ser humano moderno atraviesa por el impacto de la técnica y la pérdida de una mirada curiosa y abierta frente a su devenir.»
«La idea de la dualidad, de lo bueno y lo malo, lo bello y lo feo, lo justo y lo injusto como grandes categorías filosóficas se exponen en ambas obras al abismo de la prueba, de lo daemónico, de la tentación de un Mefistófeles que ha adoptado diferentes figuras, pero que encarna a un mismo arquetipo. Los tiempos actuales bajo la mirada de un hombre empujado a buscar un nuevo sentido en una era llena de retos, y de oportunidades, bajo las mismas preguntas que siempre le han acompañado.»